Showing posts with label Dance. Show all posts
Showing posts with label Dance. Show all posts

Thursday, December 15, 2011

Các bà bán thịt ngày nào cũng nhảy


Thứ năm, 15/12/2011, 10:08 GMT+7

“Ban đầu chỉ có mấy bà bán thịt, giò chả vừa nhảy vừa tập thể dục, nhưng giờ toàn bộ khu chợ đã biến thành sàn nhảy”, chị Nguyễn Thị Thu Hà ở chợ Bến Thủy (Nghệ An) vừa bán thịt cho khách, vừa nói.
> Bà bán thịt biến chợ thành sàn nhảy

*Clip: Sàn nhảy ở chợ Vinh
Chợ Bến Thủy nằm cạnh ĐH Vinh (TP Vinh, Nghệ An) nên còn có tên khác là chợ đại học. Từ hơn một năm nay, các bà, các mẹ đã biến những quầy hàng bán thịt, giò chả, quần áo, rau dưa của mình thành sàn nhảy dã chiến.
6h sáng, khi việc đưa hàng ra chợ xong xuôi cũng là lúc tiếng nhạc từ dàn loa tự chế ở giữa dãy quầy hàng thịt lợn, giò chả nổi lên. Không ai bảo ai, các chủ quầy chạy ngay đến khoảng không giữa hai dãy hàng thịt để nhảy. Một số đứng tại chỗ lắc lư theo tiếng nhạc.
Read more »
Posted by at No comments:
Labels: , , , ,

Wednesday, December 14, 2011

Bà bán thịt biến chợ thành sàn nhảy


Thứ tư, 14/12/2011, 14:07 GMT+7

'Vui nhỉ', 'Ôi các dì, các mẹ quê ta teen quá' hay 'Đời phải có những lúc này mới quý báu' là comment của độc giả sau khi xem đoạn video 'vũ điệu hàng thịt chợ Vinh' trên Youtube hôm 13/12.

Clip được cho là quay tại chợ Bến Thủy, gần ĐH Vinh (Nghệ An). Các "dancer" là chủ nhân quầy thịt và cả người đi chợ cũng nhiệt tình lắc lư trên nền nhạc bốc. Một số không biết nhảy thì làm những động tác giống như đi bộ tập thể dục buổi sáng. Tiếng cười, nói, tiếng nhạc ồn ào cả một góc chợ khiến nhiều người đi chợ tò mò dừng lại xem.
Vũ điệu hàng thịt ở chợ ĐH Vinh
Read more »
Posted by at No comments:
Labels: , ,

Bà bán thịt biến chợ thành sàn nhảy


Thứ tư, 14/12/2011, 14:07 GMT+7

'Vui nhỉ', 'Ôi các dì, các mẹ quê ta teen quá' hay 'Đời phải có những lúc này mới quý báu' là comment của độc giả sau khi xem đoạn video 'vũ điệu hàng thịt chợ Vinh' trên Youtube hôm 13/12.

Clip được cho là quay tại chợ Bến Thủy, gần ĐH Vinh (Nghệ An). Các "dancer" là chủ nhân quầy thịt và cả người đi chợ cũng nhiệt tình lắc lư trên nền nhạc bốc. Một số không biết nhảy thì làm những động tác giống như đi bộ tập thể dục buổi sáng. Tiếng cười, nói, tiếng nhạc ồn ào cả một góc chợ khiến nhiều người đi chợ tò mò dừng lại xem.
Vũ điệu hàng thịt ở chợ ĐH Vinh
Read more »
Posted by at No comments:
Labels: , , ,

Monday, October 3, 2011

03/10 Nữ sinh nhảy hiphop bốc lửa


XÃ HỘI
> NHỊP ĐIỆU TRẺ
Thứ hai, 3/10/2011, 11:06 GMT+7
Độc đáo, gay cấn, mạnh mẽ và đầy kịch tính, đó là những gì mà 6 nhóm nhảy hip hop xuất sắc tranh tài trong đêm chung kết giải "Vũ điệu xanh" vào tối 2/10 tại nhà thi đấu Trịnh Hoài Đức, Hà Nội.
*Clip: Nữ sinh nhóm Street Dance nhảy hiphop
*Clip: Nhóm Street Crew hóa thân thành lao công nhảy hiphop
*Clip: Màn đấu đối kháng đỉnh cao của Milky Way
Mở đầu là phần trình diễn sôi động của nghệ sĩ Viết Thành, thành viên Ban giám khảo.
Sau đó là những phần trình diễn để ra mắt ban giám khảo và khán giả của các đội chơi.
Read more »
Posted by at No comments:
Labels: , , , , ,

Saturday, September 24, 2011

24/09 [DANCE REVIEW] Pop God Dives Into World of Ballet



Andrea Mohin/The New York Times
Robert Fairchild and Sara Mearns with fellow members of New York City Ballet in “Ocean's Kingdom,” with music by Paul McCartney, at the company's gala at Lincoln Center on Thursday night.
By 
Published: September 23, 2011

Paul McCartney’s first ballet score, “Ocean’s Kingdom,” is in no way an important addition to the corpus of ballet music, but it deserves a better staging than the one it’s been given by New York City Ballet. Never less than agreeable, it has plenty of color and melody. Curiously, it sounds as if it had been composed in the neo-Romantic era before the Beatles: some of its most expansive tunes have hints of Borodin and Samuel Barber; some of its atmospheres evoke Ravel; and its jolliest passages are on the cusp of Bernstein’s “Candide.”

Related

Blog

ArtsBeat
The latest on the arts, coverage of live events, critical reviews, multimedia extravaganzas and much more.Join the discussion.
Enlarge This Image
Andrea Mohin/The New York Times
Peter Martins and Paul McCartney at the Koch Theater.
The highlight of Thursday’s gala was the introductory “See the Music ...” session, in which the company’s music director, Fayçal Karoui, spoke about the score, playing excerpts to illustrate several different aspects of Mr. McCartney’s composition: the nature of its melodies; the way it transforms a bass figure through orchestral variation into a theme; its creation of intimacy and humor; its rhythmic urgency and heightened suspense; and, finally, its nobility and optimism. These occasional “See the Music ...” features are a recent development at City Ballet, and a number of the audience members resist them. Yet Thursday’s led us into Mr. McCartney’s music as Peter Martins’s choreography never did.
So why was that session the most stimulating part of the evening? We can blame the new ballet’s scenario: it’s trite. We can blame the ballet’s costumes, by Mr. McCartney’s daughter, the fashion designer Stella McCartney: they’re intrusive, unflattering and clichéd. But there have been better ballets to much sillier scenarios, and many of the greatest choreographers (above all, George Balanchine, City Ballet’s founder, with Lincoln Kirstein) have sometimes saddled their work with abysmal costumes.
For many people in the audience, it will be enough to say that the choreography was by Mr. Martins. The company’s ballet master in chief since 1983, he has demonstrated more aspects of ballet-making technique than most choreographers will ever learn, and yet for decades now most of his new work has been stale: lacking either felicity of invention or stylistic individuality.
Because of Mr. McCartney’s involvement, there was tremendous media excitement about “Ocean’s Kingdom.” And yet I know of no regular balletgoer who felt any great advance hopes for the work; Mr. Martins has turned better music than Mr. McCartney’s into lead many times before now. “Ocean’s Kingdom” isn’t offensive: it’s just harmless, forgettable, bland, thin and occasionally incompetent.
In a note for the program, Mr. McCartney writes that he was already working on “a piece of music with an underwater theme” when Mr. Martins invited him to consider a ballet. Mr. McCartney then returned to the underwater idea, now with dance in mind.
There is an assortment of characters, some marine, others earthly. Several of Ms. McCartney’s costumes evoke bygone trends from Carnaby Street in London. The entertainers wear luridly iridescent costumes and clownishly fluffy wigs; the aqueous folk (led by Honorata and her papa, King Ocean) wear several layers of filmy drapes in blues and greens of various lengths; the earthly hero, Prince Stone, and his sidekicks have dark dapplings over their torsos, and the odious King Terra (Stone’s brother) and his henchmen, with Mohican-chic hairdos, are dressed in dark colors to remind us of their evil natures.
No dancer is made to look any lovelier by this apparel. Sara Mearns, as Honorata, is one of several women whose costumes are cut in a way that makes their upper bodies look heavier above the waist than they are.
The ballet, planned like a symphony, is in four movements and is about 50 minutes long. And its problems start at the very beginning, in the scenario described in the program, when it states:
“Against the wishes of the lovers (Honorata and Stone), Scala turns back to stop the advancing army and though she is ignored by them, she magically conjures up an intense storm which envelopes and destroys them. To the horror of Honorata and Stone, Scala also perishes. They escape and are met by friendly forces from the Ocean Kingdom. They return home in triumph. ...”



Grammar and spelling are not the only problems here: is this a story you need to see played out onstage?
Still, nothing is wrong here that some distinguished choreography could not put right. The story is about that prime Romantic subject: lovers from different worlds. So we watch to see the choreography that expresses love’s power to transcend, and it’s here that the ballet disappoints most. Ms. Mearns is America’s most remarkable ballerina today, and Robert Fairchild (Stone) has become City Ballet’s most captivating male dancer, but this ballet does not encourage you to think so. They have a whole series of pas de deux — at least one in each of the four movements — and yet these each prove only so much blah.
When they express mutual delight, they take turns propelling each other around; when they are frustrated and unhappy, he supports her in backbends. Every situation finds them stuck in an emotional rut. Mr. Martins doesn’t rise to the music’s big melodies with any sustained dance idea, and he doesn’t bring its liveliest rhythms to life with any eye-catching metric complexity. I hope someone else choreographs this score before long: it has many more dance opportunities — especially in its finale — than Mr. Martins has chosen to realize.
If you read the synopsis only afterward — as I did — you find that it clears up a number of points that were unclear onstage. Georgina Pazcoguin makes a dramatic impression throughout the action as Scala, an initially sinister character in charge of Honorata’s handmaidens, but it’s hard to tell why Scala is involved in the first place, what her motives are for changing her mind, or even that she eventually perishes.
When introducing his company’s galas from the stage, Mr. Martins’s favorite gimmick is to make a toast and tell the audience that this house tradition was started by Balanchine. Plenty of people know perfectly well that Balanchine originally said, “In Russia we drink the health of the guy that died” before tossing some vodka down the hatch by way of hailing his friend Stravinsky, but never mind: it’s always an event to watch Mr. Martins having a snifter as he hails some benefactor (usually alive these days) or another. On Thursday he toasted Mr. McCartney with a cup of tea.
“Ocean’s Kingdom” will be in the New York City Ballet repertory through Thursday and again from Jan. 19 through 29 at the David H. Koch Theater, Lincoln Center; nycballet.com.
A version of this review appeared in print on September 24, 2011, on page C1 of the New York edition with the headline: Pop God Dives Into World Of Ballet.
Posted by at No comments:
Labels: , , ,

Saturday, June 11, 2011

Celeste Siam's Favorite: Dance Remix



The Coolest tracks in my DJ Bag
Total:
10
0 Comments
twitter
email
facebook
Hello Lifestyle Asia readers,

I’m Celeste Siam and from now on I would like to bring you some of the coolest tracks which you can dance at my sets, enjoy at your favorite terrace on in a club near you or simply listening when you feel like it. 

I must say that I wouldn't be able to start writing this music column without the help of all my international Dj friends and producers who month by month keep educating and surprising me with very interesting pieces of musical Art. 

For your pleasure, these are my first Top 5 contribution and "must have" on my Dj bag:



Studio Apartment feat. Rae - Your Words (David Penn Remix)


I love how people react when I play it. If I must find another name about how Spanish top producer David Penn remixed Defected's tune, I would just say "chapeau". Emotion's how Studio Apartment featured a multi talent UK Dj and Singer Rae, both already established in the industry with a no turning point. Elegant style with an Iberian touch makes it perfect for your early sets or wake up calls. Bring back again all your sexiness when listening to it.


 
Bob Sinclar - Fuck The Disco (2011)


Personally this is one of those tracks that would stay on my bag for quite long time. Another re-edition which perfectly reminds us that Disco and Funk is back by popular demand. People might not like it as they consider the "French touch" simply not enough underground but personally I feel that is time to get back where we used to shake the butt with not sugar added. The album made on cooperation with Dimitri from Paris, Knights of The Playboy Mansion has its own gems and"Fuck The Disco" is also one of them.

Christophe Le Friant aka Bob Sinclar has nothing to prove but his versatile production skills for almost two decades of success which allow him to delight us with several hits that in one way or the other form part of our collective memories. 

Gianni Kosta feat. Paolo Ravley - Crazy (Radio Edit)


Great house track, represents a remarkable sharpening of focus at a time where the so called "mash ups" seams to pollute some dance floors. Completely in concordance within the most actual trends which bring us one of the best in action in ages. Corrosive commercial dance pop of "Gianni Costa" to the lo-fi electro touch of "Paolo Ravley" brings you a cool mix, Isn´t it? The track came out on the right place at the right time.


 
Adele - Rolling in the deep (Leo Blanco & Hugo Sanchez private remix)


The soul singer continues her rising musical trajectory with her last album, blending vintage sounds and smooth soul-pop. Adele has made us back to reaffirm how much we can love music.

Leo Blanco and Hugo Sanchez invite you to re-discover what technology and "housy" beats could create. This private remix made by one of the well known duos with more projection on the Spanish and international music scene, created a synergy which simply armed a music bomb! Powerful vocal and latino house with piano accords as it best, anytime i dropped, the dance floor turns on fire. Definitely, it‘s one of my secret weapons.
Posted by at No comments:
Labels: , , , ,

Friday, May 6, 2011

05/05 Xếp hàng đi... học múa cột

Thanh Niên – Thứ năm, ngày 05 tháng năm năm 2011

Những động tác quyến rũ, hấp dẫn, múa cột thể hình đã trở thành cơn sốt trong giới trẻ các nước châu Á thời gian qua. Tại Hà Nội, từ giữa tháng 4, nhiều người đã phải xếp hàng để được học một lớp múa cột thể hình đầu tiên.

Tại một phòng tập trên phố Bà Triệu, trên nền nhạc nhảy, nhóm học viên chăm chú hướng theo từng động tác của cô giáo trẻ. Như một diễn viên xiếc, cô giáo đu lên cột, xoay vài vòng trên không, rồi “hạ cánh” nhẹ nhàng xuống sàn gỗ khiến cho các học viên ồ lên vỗ tay, suýt xoa tán thưởng.

Đến lượt “trò” thi nhau thực hành với cột, trông mặt ai cũng căng thẳng, hồi hộp. Giọng cô đếm nhịp còn chưa dứt, tiếng chân học trò đã nện xuống sàn thình thịch.

Khó, mệt nhưng tinh thần vô cùng hưng phấn, đó là cảm nhận của các học viên sau một vài buổi tập. Huyền Diệu, nhân viên một công ty truyền thông, thích thú cho biết:

“Ban đầu hơi vất vả vì phải làm quen với những động tác múa ballet, mũi chân lúc nào cũng phải duỗi thẳng. Động tác xoay tròn rất chóng mặt. Khớp xương kêu răng rắc. Chân cứng đờ. Từ cánh tay, vai, hông, mỏi rã rời. Bù lại, mình thấy tinh thần rất phấn chấn, càng tập càng hăng. Đặc biệt, động tác bay trên cột, cơ thể như được giải phóng. Cảm giác này mình chưa bao giờ có được ở những bộ môn khác”.

Múa cột (pole dance) là môn thể thao kết hợp giữa múa ballet, belly dance, salsa, tango… giúp cho người tập luyện gia tăng sự linh hoạt, cải thiện dáng vóc. Đón trước xu thế, cách đây 2 năm, khi phong trào múa cột bắt đầu xuất hiện ở Trung Quốc, Hồng Kông, Thái Lan... Công ty Isis World Dance Studio quyết định cử giáo viên ra nước ngoài học múa cột để về dạy lại.

Cô giáo Phương Liên bộc bạch: “Ở Việt Nam, nhiều người vẫn còn định kiến, cho rằng múa cột không lành mạnh, chỉ dành cho vũ nữ, gái nhảy ở quán bar trong khi vũ điệu này đã trở nên phổ biến khắp thế giới bởi vẻ đẹp và giúp người tập có một sức khỏe dẻo dai, khỏe mạnh".

Theo chị Phương Liên, tất cả mọi người, kể cả nam giới đều có thể học múa cột. Học viên sẽ được học cách sử dụng cơ thể như một thứ ngôn ngữ quyến rũ thông qua những bước xoay cơ bản, bước chuyển động duyên dáng, động tác chuyển tiếp gợi cảm, động tác “bay” trên cột… để tăng cường sức mạnh toàn cơ thể, săn chắc ngực, eo, mông, đặc biệt hiệu quả đối với phụ nữ trong việc “nâng cấp” vẻ đẹp hình thể.

Năm 2010, công ty Isis mở lớp dạy thử nghiệm tại Hà Nội với 10 học viên nhằm chọn ra các bài tập phù hợp với thể lực và sức khỏe người Việt. Kết quả thật không ngờ khi có rất nhiều người đăng ký. Đối tượng chủ yếu là sinh viên và chị em làm văn phòng. Đến nay, dù đã mở đến lớp thứ 3, số lượng người muốn tham gia múa cột vẫn chưa dừng lại.

Nguyễn Hạnh Nguyên (nhân viên Cục Hàng không) hào hứng: “Mình không biết nhiều về múa cột, nhưng nghe bạn nói, ở nước ngoài bộ môn này còn được giảng dạy ở các trường ĐH giúp sinh viên giảm stress sau mỗi đợt thi cử. Công việc của mình cũng nhiều áp lực nên cũng muốn học để giải tỏa. Mình đã đăng ký khóa đầu tiên, nhưng chậm chân nên đành phải “xếp hàng” chờ đến giữa tháng 5 mới có lớp mới”.

Lý do mà học viên ở đây đông vì học phí khá rẻ, 650.000 đồng/khóa (10 buổi) với nhiều trình độ khác nhau. Cá biệt, có trung tâm thu đến 1.400 USD cho một khóa học kéo dài cả năm.

Hải Bình


ỘI DUNG LIÊN QUAN

410 lời bình

Đăng lời bình
Posted by at No comments:
Labels: , ,
Subscribe to: Posts (Atom)